Nach dem Bullet Journal und dem Periodenkalender wollte ich meine Arbeit über Papier hinaus weiterdenken. Ich wollte, dass meine Illustrationen in der realen Welt existieren, auf Kleidung, die Menschen tragen, sehen und mit der sie interagieren können. So sind das Graphic Tee und die neue Kollektion entstanden.
Die Botschaft hinter dieser Kollektion ist einfach: Es geht nicht darum, etwas zu erreichen. Es geht darum, sich zu verwandeln. Das Leben dreht sich nicht darum, ein finales Ziel zu erreichen oder zu denken: „Jetzt habe ich es geschafft, jetzt kann ich mich für immer entspannen.“ Wachstum ist ein fortlaufender Prozess. Es gibt kein endgültiges Ankommen, keinen letzten Schritt. Um sich zu verwandeln, müssen wir oft loslassen, wer wir vorher waren, alte Gewohnheiten aufbrechen und uns für neue Möglichkeiten öffnen.
Diese Idee steht im Mittelpunkt der Illustration auf dem Graphic Tee. Auf der Vorderseite ist eine einfache Raupe, ein Wurm, zu sehen, der zwei Blätter wie Flügel hält. Sie steht für den Versuch, etwas zu erreichen, ohne sich wirklich zu verwandeln. Die Raupe gibt vor, etwas zu sein, das sie nicht ist, und hält an dem fest, was sie kennt, anstatt loszulassen. Dieses Gefühl kennen wir alle: Wir versuchen, uns zu strecken, ohne uns wirklich zu verändern, und glauben, dass Festhalten ausreicht.
Die Rückseite des Hoodies erzählt den nächsten Teil der Geschichte. Der Wurm hat losgelassen und erlaubt, zu werden. Er verwandelt sich in einen Krokodilfalter, ungewöhnlich, stark und bereit zu fliegen. Es ist kein klassischer Schmetterling, und genau darum geht es. Wahre Transformation entsteht durch Loslassen, durch das Eingehen von Risiken und durch das Annehmen dessen, wer man wirklich ist. Transformation lässt sich nicht erreichen, indem man an alten Versionen seiner selbst festhält. Man muss sich erlauben zu wachsen und die Muster zu durchbrechen, die einen begrenzen.
Diese Illustration auf Kleidung zu bringen, war für mich ein neues Experiment. Genau wie bei meinem Bullet Journal und dem Periodenkalender ist jedes Detail handgezeichnet. Ich wollte, dass sich das Design ehrlich, persönlich und bewusst anfühlt. Wer es trägt, kann diese Botschaft mit sich tragen, ohne dass sie offensichtlich ist. Man kann jemandem auf der Straße im Hoodie begegnen und die Geschichte dahinter nie erkennen, und genau so soll es sein. Transformation ist etwas Persönliches, sie muss nicht angekündigt werden.
Dieser Ansatz verbindet sich direkt mit der Art und Weise, wie ich mein Bullet Journal und meinen Periodenkalender gestalte. Das Medium ändert sich, von Papier zu Kleidung, aber der Zweck bleibt derselbe: etwas Sinnvolles zu schaffen, etwas, das zur Reflexion und zum Wachstum anregt. Das Graphic Tee ist eine Erinnerung daran, dass es im Leben um den Prozess geht, darum, sich selbst die Möglichkeit zu geben, sich weiterzuentwickeln – nicht darum, einen Endpunkt zu erreichen.
Die neue Kollektion ist meine Art, diese Idee in den Alltag zu bringen. Es geht darum, Illustrationen in tragbare Kunst zu verwandeln und Kleidung zu einem Raum für Gedanken zu machen. Jedes Teil ist von Hand gestaltet, durchdacht und trägt eine Botschaft: Wachstum ist fortlaufend, Transformation ist möglich, und manchmal ist das Kraftvollste, was man tun kann, loszulassen.
Vom Bullet Journal über den Periodenkalender bis hin zur Kleidung ist das Ziel dasselbe geblieben: etwas zu schaffen, das Veränderung, Reflexion und Kreativität inspiriert. Das Graphic Tee ist der erste Schritt in diese Richtung, ein Kunstwerk zum Tragen und eine Geschichte, die man mit sich trägt.